martes, 29 de junio de 2010

POUR LA GALLERY SE DESPIDE DE BUENOS AIRES Y COMIENZA LA GIRA

ULTIMAS 6 FUNCIONES EN BUENOS AIRES

ANIBAL PACHANO SE DESPIDE DE BUENOS AIRES CON “POUR LA GALLERY”

Y COMIENZA LA GIRA

CON:

NICOLAS ARMENGOL, SOFIA PACHANO y gran elenco
ARTISTA INVITADO: Maxi De La Cruz

PRODUCCION GENERAL: Javier Faroni

ULTIMAS 6 FUNCIONES EN BUENOS AIRES:

Miércoles 30 de junio, 21.30 hs
Jueves 1 de julio, 21.30 hs
Viernes 2 de julio, 22 hs
Sábado 3 de julio, 20.30 y 23 hs
Domingo 4 de julio, 21.30 hs

TEATRO METROPOLITAN, Av Corrientes 1343

“Pour la Gallery”, es un espectáculo de nivel internacional con el estilo y la calidad que identifican a Aníbal Pachano.

Luego de una exitosísima temporada en Calle Corrientes, donde la vieron más de 50.000 espectadores, “Pour la Gallery” inicia una gira con la que recorrerá todo el país y también visitará Uruguay.

Este domingo, 4 de julio, será la última función de “Pour la Gallery” en el Teatro Metropolitan y la gira comenzará el viernes 16 de julio en Lomas de Zamora. Sábado 17 y domingo 18 de julio se presentarán en Mar del Plata. Viernes 23, sábado 24, domingo 25, viernes 30, sábado 31 de julio y domingo 1 de agosto se presentarán en Uruguay. La gira continuará por La Plata, Gran Buenos Aires, Santa Fe, Mendoza, San Juan y Neuquén, entre muchas otras provincias y ciudades de nuestro país.

Encabeza este espectáculo Aníbal Pachano y lo acompañan Nicolás Armengol, Sofía Pachano, Alejandro Melidoni, Sibyl Pintos, Maxi de la Cruz, Flavia Pereda y 16 bailarines cantantes en escena.

“Pour la Gallery” es una mega producción a cargo de Javier Faroni, con el estilo de los mejores varietés del mundo, con una lujosa escenografía y un vestuario deslumbrante. El tema musical de inicio del espectáculo cuenta con la honorable colaboración de Valeria Lynch.


FICHA TECNICA:
Idea y Dirección: Aníbal Pachano
Coreografía General: Alejandro Lavallen
Coreografía de Tap: Rodrigo Cristófaro
Dirección Musical: Gaby Goldman
Diseño de Maquillaje: Maximiliano Jitric
Peinados: Fabián Sigona
Diseño Vestuario: Aníbal Pachano, Patricia Fiaño y Verónica De La Canal
Dirección de puesta y escenografía: Aníbal Pachano
Diseño de sonido: Maximiliano González Torres
Diseño de luces: Soledad Rivera y Aníbal Pachano
Producción General: Javier Faroni

Faroni Producciones
www.faroni.com.ar
Prensa: Martina Valía

jueves, 24 de junio de 2010

LLEGA "SERVIAN, EL CIRCO " EL MUSIC HALL DE FLAVIO MENDOZA

LLEGA PARA TODA LA FAMILIA
SERVIAN EL CIRCO
MUSIC HALL PARA VACACIONES DE INVIERNO 2010

PARA INVOCAR LA IMAGINACION, PARA PROVOCAR LOS SENTIDOS Y EVOCAR LAS EMOCIONES DE LA GENTE ALREDEDOR DEL MUNDO, LLEGA “SERVIAN EL CIRCO”

Para el próximo viernes 2 de julio, a las 20.00hs, está previsto el estreno comercial de "SERVIAN EL CIRCO", en PIERINA DEALESSI 1800 - DIQUE 1, PUERTO MADERO.


Un espectáculo para conmover y motivar a la familia. Para compartir las vacaciones de invierno 2010, llega este espectáculo que tiene más de 50 artistas en escena.

SERVIAN EL CIRCO, en su 5ta generación en el mundo circense, llega a Buenos Aires de la mano de FLAVIO MENDOZA, quien tiene a su cargo la DIRECCION ARTÍSTICA del espectáculo. Cuenta además, con el valor agregado de figuras del CIRQUE DU SOLEIL como GASTON ELLE (argentino, radicado en el exterior e integrante del Cirque Du Soleil) y CLAUDIA ALLEGRIA (conocida y prestigiosa contorsionista). También estarán LOS ANTON de las Vegas, todas figuras estables del CIRQUE DU SOLEIL, que llegan a Buenos Aires, para unirse al SERVIAN CIRCO, y participarán en las funciones hasta finales de septiembre.


FLAVIO MENDOZA enfrenta este nuevo desafío volviendo a sus raíces, el CIRCO, para proponer una estética diferente que provoca los sentidos y las emociones, haciendo el disfrute de grandes y chicos.


La idea es comenzar en BUENOS AIRES, y luego emprender una gira a nivel nacional e internacional, permitiendo que el nuevo concepto de EL CIRCO SERVIAN, coseche aplausos y prestigio a la largo de sus presentaciones.

Los días y horarios de las funciones son:
JUEVES a VIERNES 20.00HS
SABADOS y DOMINGOS 14.00HS - 17.00HS y 20.00HS.

Semana de vacaciones de invierno:
LUNES A JUEVES 14.00HS y 17.00HS
VIERNES - SABADOS y DOMINGOS 14.00HS - 17.00HS y 20.00HS

VALOR DE LOS TICKETS
Desde $50 hasta $120
PALCO VIP $250 y $300

PRENSA:
Gisela Lucagnoli
Raquel Flotta, Prensa & Comunicación

martes, 22 de junio de 2010

SANDRA MIHANOVICH PRESENTA "HONRAR LA VIDA + CLÁSICOS" EN EL MAIPO



SANDRA MIHANOVICH

HONRAR LA VIDA + CLÁSICOS

5 ÚNICAS FUNCIONES - TEATRO MAIPO

Y POSTERIOR GIRA NACIONAL



Luego de una exitosa temporada de verano en el teatro Maipo, donde presentó durante todos los martes “Honrar la vida + Clásicos”, Sandra Mihanovich regresa al teatro de la calle Esmeralda a partir del martes 29 de Junio y durante todos los martes de Julio, a las 21hrs. con este show en el que, además de rendir un homenaje a su gran amiga Eladia Blázquez, brinda también un recorrido por los temas más emblemáticos de su carrera, bajo la dirección musical de Alejandro Devries.

Posteriormente realizará una gira nacional que la llevará durante el resto del año, a lo largo y a lo ancho de todo el interior del país, algo que no hacía desde hace ya varios años. Las fechas en el interior del país serán a partir del mes de agosto.

Gisela Lucagnoli
Raquel Flotta, Prensa & Comunicación

DIEGO RAMOS ESTRENA "DESCUBRIENDO EL PAÍS DE NOMEACUERDO"



DIEGO RAMOS
en

“DESCUBRIENDO EL PAIS DE NOMEACUERDO”


TEATRO ND ATENEO, Paraguay 918
Funciones: Sábados y Domingos 16 hs.
Entradas desde $40

DEBUT
Sábado 26 de junio, 16 hs.

Dirección General: Juan Bautista Carreras

Bajo la dirección de Juan Bautista Carreras, con coreografías de Carolina Pujal, música de Martín Bianchedi y la producción general de Chino Carreras comenzaron los ensayos de “Descubriendo el País de Nomeacuerdo”, un espectáculo protagonizado por Diego Ramos para todos aquellos que alguna vez cantaron al ritmo de las canciones de María Elena Walsh.


“Descubriendo el País de Nomeacuerdo” es una puesta teatral en formato de circo, con diez artistas en escena, cuentos, payasos, malabares, acrobacias y canciones en vivo para toda la familia.

El elenco está integrado además por Analía Riamonde, Violeta Matorras, Tamara Tsintsinis, Ariadna Argoitia, Adrián Kiss, Andres Kyle, Esteban Fiocca.

“Descubriendo el País de Nomeacuerdo” se presentará desde el sábado 26 de junio, todos los sábados y domingos a las 16hs. en el Teatro ND Ateneo, Paraguay 918, Teléfono: 4328-2888, Cap. Fed. En vacaciones de invierno habrá funciones todos los días, también a las 16hs.


Prensa:
Martina Valía

jueves, 10 de junio de 2010

DESPERTAR DE PRIMAVERA SE DESPIDE EL 20 DE JUNIO

Fernando Dente _________ Florencia Otero

Federico Salles
en


ULTIMAS 2 SEMANAS

20 DE JUNIO
DESPEDIDA!!!

Dijo la crítica:
“Un espectáculo impresionante…muy muy interesante!”
Magdalena Ruiz Guiñazu – Radio Continental

“Puesta que destaca por su refinamiento estético”
Diario Ámbito Financiero

“Es notable la pasión que despliega el joven elenco”
Diario Perfil

“Interpretes que conmueven, sobresalientes…”
Diario La Nación

Libro y Letras Música
Steven Sater___ ___ Duncan Sheik

Tony Lestingi __ ______ Irene Almus
Guido Balzaretti – Eliseo Barrionuevo – Leandro Bassano
Julieta Fair Calvo – Cristian Centurión – Dalia Elnecavé – Stella Maris Faggiano
Pedro Frías – Mariana Jaccazio – Belén Pasqualini
Micaela Pierani Méndez – Julián Rubino – Ayelén Varela – Nacho Vavassori



Idea y Producción General
Cris Morena

Dirección General
Ariel Del Mastro

Es 1891 en Alemania. Un mundo en el que los adultos son quienes controlan todo. Un grupo de adolescentes de un pequeño pueblo se enfrenta a algunas de las grandes preguntas que marcan la adolescencia: el sexo, el suicidio, los misterios de la pubertad y los la interminable serie de cuestionamientos que comienzan a aflorar.

Despertar de Primavera cuenta la historia de cómo intentan encontrar las respuestas, mientras intentan continuar con sus vidas dentro del colegio, y dentro de un mundo extremadamente hostil ante todos aquellos que se atreven a poner a prueba sus valores.




PRENSA:

lunes, 7 de junio de 2010

MAÑANA INAUGURARA "TICKETS BS AS"

El 8 de junio a las 18hs. se realizará la inauguración de TICKETS BS AS en Diagonal Norte y Cerrito.
TICKETS BS AS es una iniciativa de la Asociación Argentina de Empresarios Teatrales (AADET) y el Gobierno de la Ciudad. A la manera de las grandes capitales del mundo, Buenos Aires contará a partir de ahora con un punto de venta de entradas con descuento central, como New York (Times Square) y Londres (Leicester Square).

TICKETS BS AS centraliza la mayor parte de los espectáculos teatrales y musicales de la ciudad: las propuestas de salas comerciales asociadas a la entidad, teatros del circuito oficial y espacios independientes, y aspira en un corto plazo a facilitar el acceso tanto del porteño como de todo visitante de la ciudad a la totalidad de la oferta teatral y musical de Buenos Aires.

jueves, 3 de junio de 2010

ADABEL GUERRERO ES LA NUEVA FIGURA DE "CARNAVAL DE ESTRELLAS"

A partir de esta noche "Carnaval de Estrellas", el Music Hall producido por Daniel Comba, contará con la participación estelar de Adabel Guerrero, que reemplazará a Jésica Cirio. Protagonizada además por Estela Raval, Raúl Lavié, Juan Carlos Calabró, Flavio Mendoza, Martín "Campi" Campilongo y Marcos Bicho Gómez, la obra se presenta de jueves a domingo en el Teatro Broadway.

"Carnaval de estrellas" sorprende con una puesta en escena única, ya que su estética está basada en los carnavales venecianos. Estela Raval, Raúl Lavié, Adabel Guerrero, Juan Carlos Calabró, Flavio Mendoza, Marcos Bicho Gómez, Martín "Campi" Campilongo y Sabrina Artaza, encabezan este gran show lleno de sorpresas en el que también se destaca Virginia Dobrich.

La obra, que reúne a más de 20 talentosos artistas en escena, se presenta en el Teatro Broadway, Av. Corrientes 1155, los jueves a las 21:00, los viernes a las 21:30, los sábados a las 20:30 y 23:00 y los domingos a las 20:00.

Este show, tal como todos los que han sido producidos por Daniel Comba, es de altísimo nivel, valuado en un millón de dólares, ya que no sólo cuenta con grandes estrellas sobre el escenario sino también con una importantísima puesta de luces y una inmensa pantalla de led (Light-Emitting Diode). Con una impactante coreografía a cargo de Hugo Gómez, asistido por Vanina Befaro, el espectáculo ofrece además una estética y un vestuario incomparables de la mano de Beto Romano, quien confeccionó los trajes con telas importadas de Italia y Francia.

PRENSA:

miércoles, 2 de junio de 2010

ROMANO, PAPALEO Y MUSCARI DEBUTAN CON "PIRAÑAS"

LLEGA EL ESTRENO DE
“PIRAÑAS”
De DAVID MAMET
(en versión de Fernando Masllorens y Federico González Del Pino)

Con:

GERARDO ROMANO
CAROLINA PAPALEO
JOSE MARIA MUSCARI

Dirección: Marcelo Cosentino
Producción General: Javier Faroni

FUNCIONES PREESTRENO:
Sábado 19, domingo 20 y lunes 21 de junio

TEATRO DE LA COMEDIA, Rodríguez Peña 1062
Funciones de miércoles a domingos

“Pirañas” (“Speed the plow”), una sátira sobre el mundo del espectáculo, - obra del genial David Mamet - llega al Teatro De la Comedia, luego de haber sido representada con gran éxito y las mejores críticas en Londres y Broadway, entre muchos otros países del mundo

Esta comedia que ya fue interpretada por Madonna, Kevin Spacey, Jeff Goldblum y William H Macy, entre otras estrellas internacionales, contará en nuestro país con un elenco de lujo: Gerardo Romano, Carolina Papaleo y José María Muscari darán vida a estos tres personajes sedientos de éxito.

“Pirañas” dejará al descubierto los resortes que maneja la industria del espectáculo, donde el arte poco importa y el sexo tiene un lugar determinate.

Bajo la producción de Javier Faroni, Romano se pondrá en la piel de Daniel Gold, un productor exitoso que tendrá en sus manos la película más prometedora del año, mientras que Muscari será Charlie Fox, su discípulo, y quien le traerá al actor del momento. Serán felices, contarán dinero a cuenta y estarán en la cima del mundo, claro que todo cambiará cuando Karen (Papaleo) llegue a sus vidas.

Desde mediados de junio, “Pirañas” se presentará de miércoles a domingo en el Teatro de la Comedia. Esta versión de esta pieza corresponde a Fernando Masllorens y Federico González del Pino, mientras que la dirección está a cargo de Marcelo Cosentino. La escenografía corresponde a Lorena Ditro, el diseño de luces es de Roberto Traferri, la música original de Javier López Del Carril y el diseño del vestuario de Laura Kichquie.

SPEED THE PLOW
“Speed the plow” es una de las tantas obras de éxito que Mamet ha escrito sobre el mundo de los negocios. Con la marca registrada de Mamet, el texto se centra en la naturaleza despiadada de Hollywood y la industria del cine.



Mamet estaba familiarizado con este entorno, habiendo escrito varios guiones de cine producidos en la década de 1980. El título original “Speed the plow” se deriva de una antigua frase inglesa de la agricultura que fue utilizada para otorgar la buena suerte y un arado rápido y rentable.

Los críticos y estudiosos han especulado con que Mamet podría haber realizado una comparación entre el rápido ritmo de Hollywood y las motivaciones de lucro en el campo, basada en el hecho de la obra en que los negocios fríos prevalecen sobre el arte y el idealismo.

“Speed the plow”, se produjo por primera vez en Broadway en el Teatro Real, el 3 de mayo 1988. La obra fue un éxito de taquilla incluso antes de su debut, en parte debido a la participación de la estrella del pop Madonna quien tuvo a su cargo el papel de Karen, la secretaria temporal. Para muchos críticos, la fama de Madonna hizo un comentario irónico sobre la acción de la obra. Como muchos de los textos de Mamet, “Speed the plow” pone en relieve a los hombres y sus complicadas relaciones.



Muchos críticos en el mundo coincidieron en que en “Speed the plow” encontraron un profundo significado en la representación aparentemente superficial de dos productores de Hollywood en busca de una gran oportunidad.

Robert Brustein de The New Republic escribió, "Speed the plow es el más gracioso de los trabajos de Mamet”.

Moira Hudson de The Nation agregó "Speed the plow no dice nada que no se haya dicho ya sobre Hollywood pero Mamet logra a través de su lenguaje y del timing de la obra dar vida a viejos clichés con mucha gracia y precisión”
A pesar de ciertas diferencias, los críticos generalmente coinciden en que los textos de Mamet son grandes desafíos para los actores, y esto aplica también para “Speed the plow”. Hudson agregó en The Nation que " Mamet es el dramaturgo de un actor, a través de un lenguaje simple logra crear una experiencia teatral intensa e hiperrealista”.

Faroni Producciones
http://www.faroni.com.ar/
Prensa: Martina Valía

MONICA SALVADOR SIGUE CON EXITO EN EL TABARIS

“COMO TENER SEXO TODA TU VIDA
CON LA MISMA PERSONA”
de Mónica Salvador

5ta. Temporada

Con:


MONICA SALVADOR

Dirección: José Luis Quiroz

Si es verdad que la risa es el mejor remedio para curar enfermedades, no te podes perder este unipersonal tras cinco años de éxitos!!!
Mónica Salvador, crea un personaje desopilante, ANNETTE POCHE, una sexóloga recién llegada de Europa que nos introduce en la vida erótica de las parejas, con sus vicisitudes y altibajos, dando remedios insólitos para superar las diferentes crisis. Con su técnica revolucionaria enseñará a mantener el fuego de una relación con una sola persona. Inteligencia, humor y ritmo sostenido hacen que la risa surja como una necesidad. Para no perdérsela.

Teatro Tabaris - Sala Petit
Corrientes 829
Funciones: Viernes 21.15 / Sábados 22 hs.
Entradas: $ 60.-

PRENSA:

martes, 1 de junio de 2010

CARLOS ROTTEMBERG CUMPLE 35 AÑOS COMO EMPRESARIO TEATRAL Y LO FESTEJA CONSTRUYENDO UNA NUEVA SALA EN MAR DEL PLATA

Carlos Rottemberg cumple 35 años ininterrumpidos como empresario teatral y guarda por su profesión un entusiasmo inagotable. De hecho, eligió celebrar este aniversario tan especial inaugurando un nuevo teatro en la ciudad de Mar del Plata, durante la próxima temporada estival: el Teatro Bristol, ubicado en Santa Fe 1751.

Es un hombre que sabe lo que quiere y no descansa hasta lograrlo. Descubrió su vocación mucho antes de tener la edad necesaria para saber que existía la profesión de “productor teatral”. De niño, no conocía tal denominación pero demostraba con hechos que había nacido para eso: cuando sus padres lo llevaban al cine, en lugar de mirar la pantalla, giraba la cabeza y observaba cuántas butacas estaban ocupadas y cuántas vacías, quedaba encandilado ante la vista de la cabina del proyectorista, registraba el color de las alfombras, contaba la cantidad de acomodadores que se movían en la penumbra de la sala. “Yo tuve la ventaja de saber desde muy chico qué quería ser de grande”, suele decir. Y eso fue: empresario teatral. Eso es Carlos Rottemberg desde 1975 cuando alquiló una sala teatral, cerrada hacia años, en Paraguay y Suipacha.

Además, es un hombre de palabra. En el ’75, al iniciarse en la profesión, prometió que haría lo imposible para que cada cinco años su empresa sumara una nueva sala. Y cumplió, ahora que celebra los 35 años sigue, paso a paso y detalle a detalle, la construcción del Teatro Bristol en Mar del Plata.

“Siempre dijimos, y pusimos en práctica, que la preservación de los edificios es el puntapié inicial y esencial para el desarrollo del hecho artístico y cultural del teatro - sostiene Rottemberg. Fieles a esa consigna, recuperaremos, después de 23 años de haber sido demolida, la sala marplatense que funcionó bajo el nombre de Teatro Astral y que ahora, replicaremos en la más moderna sala de 500 plateas en un nivel. La llamaremos “Bristol” porque ése nombre es sinónimo de Mar del Plata”.

En el predio que ocupaba el antiguo Astral - demolido en 1987 para facilitar el paso de una galería comercial - actualmente se puede ver un espectáculo en continuado: trabajadores de los distintos gremios vinculados a la construcción trabajando durante las 24 horas, en tres turnos, para que el Teatro Bristol esté terminado en tiempo y forma.

Apasionado por la actividad teatral, para la temporada de verano 2011, Rottemberg también está impulsando importantes reformas en otras dos salas marplatenses: el Neptuno y el Lido. Ambas lucirán con sus respectivas entradas remodeladas, nuevos equipos de aire acondicionado, butacas retapizadas y redecoración completa. En el caso del Lido, que estaba en el segundo nivel de subsuelo, la sala subirá un piso. “Estamos trabajando intensamente con el objetivo de poner en valor el Lido y el Neptuno, dos teatros tradicionales de la plaza marplatense, que ahora están siendo tratados como merecen para poder traerlos al nivel de excelencia que las necesidades de la época reclaman y el público merece”, apunta Rottemberg.

A lo largo de su carrera, Rottemberg ha cosechado muchos premios, entre ellos se puede mencionar, Premio Konex, Argentores, ACE, Casa del Teatro, Asociacion Argentina de Actores, SUTEP entre otros y se siente agradecido por todos esos reconocimientos. Pero su gran motivo de orgullo no son los galardones sino el modo en el que ha logrado desarrollar su empresa. “Es una empresa cien por ciento nacional, que desde sus orígenes nunca dejó de apostar por el crecimiento propio con miras a un aporte sustancial en la vida teatral argentina”, explica Rottemberg.